Octobre 2014

Jérôme Michel, Out of the ditch, Franche-Comté, 2011-2014
Anciens étudiants

Exposition personnelle de Nicolas Momein | Galeries Nomades

Dans la cadre des Galeries Nomades : exposition personnelle de Nicolas Momein (diplômé DNSEP art) "Walk like an Egyptian"

Nicolas Momein emploie des matériaux de production manufacturée ou industrielle. Il passe ainsi du crin animal à la laine de roche, au bulgomme, etc. tout en opérant une collecte minutieuse d'objets ou de mobiliers. Il fonde régulièrement sa démarche sur une relation avec le monde de l'artisanat ou de l'agriculture et confie une part de la mise en oeuvre à des professionnels ; les matériaux et les savoir-faire se frottent ainsi à son propre univers de sculpteur.

Du 26 octobre au 14 décembre 2014
Château Musée Tournon-sur-Rhône
Nicolas Momein, Sans titre, 2014, © Eric Tabuchi
Nicolas Momein, Sans titre, 2014, © Eric Tabuchi
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Anciens étudiants

Benjamin Rousse à la Dutch Design Week

Benjamin Rousse (diplômé DNSEP design) participe à la Dutch Design Week à Eindhoven.

Il y présente les tables gigognes Gigi et les assiettes Angle parmi les travaux sélectionnés.

Dutch design Week à Eindhoven
Du 18 au 26 Octobre 2014
Tables gigognes GIGI de Benjamin Rousse
Tables gigognes GIGI de Benjamin Rousse
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Édition

AZIMUTS 40-41

AZIMUTS 40-41 : Revues de recherche en design. Un panorama. Septembre 2014
Prix : 25 EUR, 512 pages

Depuis quelques années, la recherche en design occupe une place croissante dans les débats. Le numéro 40-41 de la revue Azimuts s'intéresse à l'un de ses modes d'expression privilégiés : la publication périodique, mesure supposée de l'excellence académique. Le volume se présente sous la forme d'un panorama bilingue (français/anglais) de plus de 500 pages, inédit en langue française, offrant un aperçu des revues de recherche en design. Il s'adresse principalement à un lectorat de chercheurs, enseignants et étudiants en design.

Quelle place la théorie doit-elle tenir au sein d'une activité où la pratique domine ? Pourquoi, au niveau de la recherche, l'écriture devrait-elle supplanter la pratique plastique ? La recherche en design peut-elle se réduire à un commentaire - plus ou moins savant - de la pratique ? Et par suite, pourquoi la recherche en design devrait-elle adopter le modèle du discours scientifique, alors qu'on peut bien aussi considérer le design (et sa recherche) comme un projet artistique, technique, politique, éthique, critique, etc. ? L'équipe du post-diplôme Design et Recherche de l'ESAD Saint-Étienne a choisi de puiser dans les revues de recherche elles-mêmes un certain nombre de réponses à ces questions, sans toujours y souscrire à fond, cherchant à montrer comment ces revues ont pu diversement rendre compte de l'émergence des problématiques de tous ordres liées à la recherche. Le lecteur pourra découvrir d'abord un choix de revues académiques internationales, parmi lesquelles une sélection d'articles est proposée. Mais le numéro fait aussi la place à d'autres manières d'envisager la recherche en design, à des publications plus souterraines, plus critiques, plus gauches d'apparence, mais qui portent les valeurs de ce que pourrait être une recherche libre, éclairée, stimulante et féconde, fidèle à l'esprit des écoles d'art et design.
AZIMUTS 40/41
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Exposition

Je ne sais pas ce que j'ai vu*

L'exposition Je ne sais pas ce que j'ai vu* résulte d'un partenariat entre l'ESADSE et le FRAC Provence-Alpes-Côte d'Azur. Elle s'inscrit dans la démarche de l'ESADSE de collaborer chaque année avec une institution d'art contemporain d'envergure régionale. C'est donc la troisième fois qu'une exposition est réalisée grâce à ce type de dynamique, le FRAC PACA succédant au FRAC Auvergne et à l'Institut d'art contemporain de Villeurbanne.
Affiche de l'exposition
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Anciens étudiants

Exposition "Drum & Bass" - Galerie Isochrone

Nicolas Momein (diplômé DNSEP art) participe à l'exposition "Drum & Bass" à Lille, première exposition d'Isochrone.

C'est une galerie d'art contemporain, qui s'installe provisoirement dans les murs d'une galerie d'arts décoratifs du XXe siècle. Avec l'ambition de prendre aussi une place vacante à Lille et d'attirer les collectionneurs de toute la région.

Exposition du 9 octobre au 15 novembre 2014
Ouvert vendredi et samedi, de 15h à 19h
Isochrone - 9 rue des Bouchers - 59 000 Lille
Lien vers site web: www.galerieisochrone.fr
Exposition "Drum & Bass" à la galerie Isochrone
Exposition "Drum & Bass" à la galerie Isochrone
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Médiathèque

Nouveautés : films et illustration & bd

Voici les premières listes des nouvelles acquisitions de cette année 2014-2015.
Vous pouvez les consulter dans les pages web de la Médiathèque ou cliquer directement ci-dessous :

Films automne 2014
Illustration et bande dessinée 2014

Nous profitons pour vous informer que le rayon Architecture/Urbanisme/Paysage et jardin a été complètement revu et restructuré. Toute sa classification a été repensée et des nouvelles acquisitions arrivent petit à petit.

Nous vous souhaitons une bonne rentrée !
En Quatrième vitesse, de Robert Aldrich, DVD Carlotta
En Quatrième vitesse, de Robert Aldrich, DVD Carlotta
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Hors-les-murs

Conférences, expositions, ...

Le Mixeur
Danse & Interfaces homme-machine
Le Mixeur prépare son prochain labo, séance de production collaborative qui réunit les forces-vives culturelles, économiques et universitaires du territoire. Pour développer avec précision les thématiques du Labo#3 - chorégraphies et interfaces hommes-machines, le Mixeur vous invite à un état de l'art collectif et une définition participative de ses contenus.
Le jeudi 2 octobre, de 16h à 19h, au Mixeur, accès libre



La Comédie de Saint-Etienne
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L'Ecole de la Comédie de Saint-Etienne

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Musée d'art moderne et contemporain de Saint-Etienne Métropole
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L'Assaut de la Menuiserie
Exposition "Translation" de David Bowen
Du 19 septembre au 18 octobre 2014
Vernissage le vendredi 19 septembre à partir de 18h
Site web: www.lassautdelamenuiserie.com
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Exposition

Design Map

Design map est l'une des deux expositions présentées cet été sur le site de l'EPCC Cité du design / ESADSE, dans les salles d'exposition de la Platine.

Organisée par la Cité du design, la troisième édition de l'exposition design map dresse une cartographie des dynamiques créatives de design de la région Rhône-Alpes en démontrant leur rôle clé dans le développement économique et l'innovation.

L'exposition design map, designers créateurs de valeurs pour l'entreprise, valorise la collaboration entre designer et entreprise et met en avant les différents bénéfices du design permettant de renforcer la compétitivité des entreprises.

Du 6 juin 2014 au 4 janvier 2015
Affiche Design Map
Affiche Design Map
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Exposition

Promenades domestiques

Le jardin, dit-on, a l'ambition d'être à l'image du monde. L'exposition « Promenades Domestiques » se propose comme une balade, un cheminement entre les paysages intérieurs d'étudiants en art et en design de l'ESADSE et les espaces atypiques de l'église St Pierre de Firminy dessinée par Le Corbusier. Invités à concevoir une proposition contextuelle, née d'une interprétation sensible et personnelle du lieu, de l'architecture et de son environnement, ces étudiants ont recréé, à travers la sculpture ou l'installation, leurs jardins de fiction, résonnant, selon leurs choix et leurs analyses, avec ce qui fait l'église St Pierre de Firminy : matériaux, formes architecturales, perspectives paysagères, espaces verts alentours... Autant de points de vue individuels et intimes qui constituent pour autant une lecture ouverte et collective du projet Firminy Vert.
Projet réalisé en partenariat avec Saint-Etienne Tourisme (Office de tourisme de Saint-Etienne)

Jusqu'au 2 novembre 2014, à l'Eglise Saint-Pierre Le Corbusier à Firminy

Référents : Emilie PEROTTO et Emmanuelle BECQUEMIN

Télécharger le communiqué de presse
Promenades Domestiques ©Pierre Grasset
Promenades Domestiques ©Pierre Grasset
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Anciens étudiants

Exposition de gravures | Triennale Mondiale de l'estampe

Jocelyne Clémente (diplômée ESADSE) participe à la 9ème Triennale Mondiale de l'Estampe et expose ses gravures

9ème Triennale Mondiale de l'Estampe
Du 11 Octobre au 9 Novembre 2014
Chamalières Auvergne, France

Lien vers le site web de Jocelyne Clémente
Gravures de Jocelyne Clémente
Gravures de Jocelyne Clémente
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Anciens étudiants

Dernières réalisations de Vincent Gebel

Parmi les dernières réalisations de Vincent Gebel (diplômé DNSEP ESADSE) :
  • Direction artistique des prises de vues, catalogue et affiches pour Francine Triboulet
  • Conception et réalisation du site pour Nani Champy Shott. Navigable sur plateformes mobiles et espace administrable
  • Illustrations de nouveaux articles pour le magazine Strabic
Lien vers le site web de Vincent Gebel pour plus d'infos
Projet graphique de Vincent Gebel ; Photo: Anthony Girardi
Projet graphique de Vincent Gebel ; Photo: Anthony Girardi
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Anciens étudiants

Revue 1.25

Revue 1.25 : le numéro 6 est disponible

La Revue 1.25 est la partie émergée d'un répertoire de dessins et de textes (un texte pour un dessin) en constante constitution. Elle est la partie rendue visible de ce répertoire, déployant en son sein un montage de dessins et de texte chaque fois réalisé selon des principes de hasard. Elle est une tentative de venir à bout de ce répertoire. Elle est donc produit de ce répertoire dans le même temps qu'elle tente d'en produire le sens.

La Revue 1.25 est un projet de dessin. Elle est une entité en même temps qu'un objet éditorial d'exposition. Elle fonctionne principalement par abonnement. Elle est mensuelle. Dix exemplaires de chaque numéro sont vendus hors abonnement. Par l'abonnement, c'est le principe même de la Revue 1.25 qui s'enclenche, lui permettant de générer des formes hétérogènes qui sont autant de réponses qu'il peut y en avoir à la question qu'elle pose de l'épuisement de ce qui la fonde.

Elle est disponible via le site internet :
http://www.revue1-25.com/
ou à l'adresse : revue1.25@gmail.com

Loïc Largier (ancien étudiant diplômé de l'ESADSE) pour la revue 1.25
Revue 1.25 numéro 4 : douze dessins impression jet d'encre sur papier Ingres format 50x65cm.
Revue 1.25 numéro 4 : douze dessins impression jet d'encre sur papier Ingres format 50x65cm.
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Anciens étudiants

François Mangeol "Now is never over"

A l'occasion de la Nuit Blanche, Each X Other et la galerie Nuke sont ravis de vous inviter à la signature du livre d'artiste de Francois Mangeol (ancien étudiant, diplômé DNSEP 2009)

François Mangeol "Now is never over"
François Mangeol explore sa vision de la fuite du temps à la recherche de cet éternel instant, maintenant. Le vocabulaire de ce jeune artiste transcende les frontières et ne se limite pas à un seul champ d'exploration. Chaque pièce qu'il produit est une combinaison de mathématique et de poésie, d'architecture et de littérature, de science et d'art.

Signature le samedi 4 octobre, de 18h à 22h
Galerie Nuke, 11 rue Sainte Anastase, Paris

Plus d'infos
Now is nerver over de François Mangeol
Now is nerver over de François Mangeol
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Concours

L'aluminium pour l'éco design

Le concours, organisé dans le cadre du programme L'aluminium pour les générations futures, est ouvert aux étudiants des écoles de design, d'art, d'architecture et de technologie en France inscrits pour l'année universitaire 2014-2015. La participation au concours peut être individuelle ou par équipe, libre ou conditionnée par l'établissement à son intégration au cursus de l'année universitaire.

Les étudiants doivent proposer un objet, outil ou produit innovant, à dominante aluminium, pour le design ou l'architecture. Sa conception doit tenir compte de critères environnementaux exigeants pour l'ensemble des phases du cycle de vie du produit, à savoir sa production, sa distribution, son utilisation et sa fin de vie.

Les inscriptions sont ouvertes sur le site web www.concours-alu.com entre le 1er octobre 2014 et le 20 février 2015. Les membres d'une même équipe doivent renseigner une seule déclaration d'inscription après avoir désigné un représentant. Une fois inscrits, les concurrents ont jusqu'au 19 avril 2015 pour transmettre leur projet au secrétariat du concours, sous forme numérique grâce au site web www.concours-alu.com.

La participation au concours L'aluminium pour l'éco-design est gratuite.

Le prix est doté d'une somme globale de 5 000 euros. Le ou les lauréats, sous peine de perdre l'éventuel bénéfice du prix désigné ci-dessus, s'engagent à être présents à la remise solennelle et publique des prix qui se tiendra à Paris courant mai 2015. Leurs frais de déplacements pour cette occasion sont pris en charge par les organisateurs.
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Concours

Lunetiers du Jura

Concours International de Design 2015
Lunetiers du Jura


Window to the world... Cette 10e édition du concours est portée sur la dimension émotionnelle du design, spécifiquement appliquée au cas de la monture de lunettes.

Écrans, filtres ou fenêtres sur le monde, les lunettes interviennent-elles dans la relation entre les individus et dans leur regard sur leur environnement ? Porter des lunettes peut-il être autre chose qu'une expérience sensorielle objective pour ceux qui les portent et ceux qui les voient ?

Dépassez ce qui est visible, allez au-delà du produit, entrez dans le monde de l'émotionnel, décrivez ces expériences sensibles qui comptent pour vous, dessinez, et concevez les lunettes qui y correspondent ainsi que les services associés.

Présidente du Jury
Carole FAVART
Kansei Design General Manager, TOYOTA Motor Europe, Belgique

Inscription: du 6 octobre au 31 décembre 2014
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Concours

Inter-Forêt Bois : 5ème prix d'architecture

Inter-Forêt Bois a lancé ce 1er octobre son 5ème prix d'architecture, à destination des étudiants architectes, ingénieurs et designers de la région Rhône-Alpes, mais aussi aux autres écoles françaises.

Le thème de cette année est une passerelle urbaine en bois, située dans le quartier de la Plaine Achille à Saint-Etienne. Cette passerelle doit être piétonne et cycliste, accessible aux PMR. Ce projet s'inscrit dans le cadre du plan d'urbanisme de la Ville de Saint-Étienne, dessiné par l'architecte Alexandre Chemetoff. C'est ce dernier qui sera d'ailleurs le président du Jury.
Les étudiants auront à composer avec plusieurs paramètres majeurs dans les projets qu'ils soumettront :

- l'intégration du bois en structure,
- l'intégration dans le site et le contexte du bâti,
- l'approche technique, et cela sans négliger l'aspect esthétique.

Les inscriptions sont ouvertes jusqu'au 15 novembre et les projets sont à rendre pour le 27 février 2015 au plus tard. Innovation de cette année : la réalisation d'une maquette !


Plus d'informations ici
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Concours

Trophées de l'Etudiant - 17ème édition

Trophées de l'Etudiant, 17ème édition

Social, humanitaire, culturel, développement durable...
Etudiant, vous faites partie d'une association, vous faites bouger votre université, votre école, votre ville ou votre région ?
Les Trophées de l'Etudiant vous récompensent !

Depuis 16 ans, les Trophées de l'Etudiant ont pour objectif de soutenir et d'encourager les jeunes à s'investir dans le cadre de la vie associative de leurs établissements.

Cette année, ce concours concerne 6 villes: Bordeaux, Caen, Lyon, Montpellier, Poitiers, Saint-Etienne. Les associations lauréates seront invitées à recevoir leur prix au salon se déroulant dans leur ville. Salon de l'étudiant de Saint-Etienne : les 22 et 23 novembre

Date limite de candidature: 9 novembre 2014

Télécharger le dossier de candidature
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Concours

Trophées de la création 2015

Trophée de la création 2015
Clairefontaine et l'Etudiant


Créez les couvertures d'une collection de carnets à dessin
Thème 2015 : la lumière


Clairefontaine et l'Etudiant lancent la 5ème édition du Trophée de la Création. Un concours ouvert à toutes celles et tous ceux qui ont un esprit créatif.

Les supports acceptés et les modalités :
  • Format A4 (21×29,7cm). Cette création pourra éventuellement se décliner en série : 3 séquences / déclinaisons maximum.
  • Envoi postal obligatoire : Marine LUGASSY / le Trophée de la Création / l'Etudiant / 23 rue de Châteaudun / 75308 Paris cedex 09
  • Envoi des créations au format numérique par e-mail obligatoire (poids maximal autorisé : 1Mo) : votre participation

Une fois votre candidature validée, vous pourrez consulter votre création sur le blog : http://blog.letudiant.fr/le-trophee-de-la-creation/

Date limite de candidature: 30 novembre 2014

Télécharger le règlement du concours
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Concours

Canson Art School Awards

Canson® lance la 5e édition des Canson® Art School Awards ! (anciennement Prix Canson® Art School)

Nous avons le plaisir de vous annoncer le lancement de la 5e édition du concours organisé par Canson® et réservé aux étudiants en filière artistique (école d'art et université d'arts plastiques). Créé en 2011, ce concours est une véritable opportunité pour les étudiants de faire un pas vers la professionnalisation et, pour les lauréats, de participer à leur première exposition dans une galerie !

Grande nouveauté ! Le concours s'internationalise pour offrir plus de visibilité aux lauréats et change pour cela de nom pour devenir les Canson® Art School Awards. Ce ne sont plus seulement les étudiants d'Europe Francophone qui peuvent s'inscrire, mais aussi ceux d'Espagne et du Portugal ! L'inscription, toujours gratuite et simple, se fait sur le site Internet du concours, en cours en refonte et qui sera mis en ligne cet été.

Le volet « Individuel » des Canson® Art School Awards se décline en 3 catégories : « Dessin », « Peinture sur papier » et « Photographie ». Un jury de personnalités du monde de l'Art désignera un 1er, 2e et 3e Prix, alors qu'un vote des internautes via Facebook désignera le Prix du Public.

Les dotations du volet « Individuel »
Les lauréats des 1er, 2e et 3e prix des catégories Dessin, Peinture sur papier et Photographie remporteront :
  • Une formidable visibilité à travers une exposition collective de plus de 3 semaines dans la galerie du 59Rivoli (Paris)
  • Un soutien financier à travers une Bourse de 750 à 1500€
  • Un soutien matériel à travers un lot de 750 à 1500€ en papiers Canson®

L'école de chaque 1er prix recevra également 3000€ de produits beaux-arts Canson® Les lauréats Prix du Public recevront une dotation de papier Canson® de 750€ et une visibilité Internet.

Les grandes étapes du volet « Individuel »

  • Inscriptions : du 14 septembre 2014 au 7 janvier 2015
  • Réunion du Jury / Choix des lauréats : 21 janvier 2015
  • Votes Facebook : du 8 janvier au 28 janvier 2015
  • Soirée de remise des Prix au 59Rivoli: 19 mars 2015
  • Mise en ligne des résultats : 20 mars 2015
  • Exposition : du 20 mars 2015 au 12 avril 2015
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Concours

Bourses Déclics Jeunes | Fondation de France

L'édition 2015 du Concours des bourses Déclics jeunes a été lancée le lundi 1er septembre 2014.

Le concours s'adresse à tous les jeunes de 18 à 30 ans, porteurs d'un projet individuel, original, innovant et altruiste, dans tous les domaines d'application confondus.

Pour candidater, les jeunes porteurs de projet doivent renseigner un questionnaire (en ligne ou format papier) auquel ils doivent joindre une lettre de recommandation (à scanner et à télécharger dans le cas d'une candidature en ligne).

Nous invitons donc les candidats à se connecter sur le site internet de la Fondation de France, rubrique Nos Actions, puis Bourses et Prix, puis Bourses Déclics Jeunes). Les candidats ont jusqu'au 15 novembre 2014 pour candidater en ligne ou par courrier postal. Au terme d'un long processus de sélection, les 30 lauréats dont le projet aura été sélectionné recevront chacun une bourse de 7600 euros.

Depuis 1975, date de création du concours, plus de 850 jeunes ont été soutenus dans la réalisation de leur vocation et ont ainsi pu développer et faire grandir leur projet. L'ensemble des détails concernant le concours, ainsi que la présentation des lauréats des années précédentes, sont disponibles sur notre site internet :

Lien vers le site web et règlement du concours
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Concours

Concours d'architecture - Maison flottante

Pour la quatrième année consécutive, la fondation d'entreprise Beneteau organise un concours accessible à tous les étudiants actuellement inscrits dans une école d'architecture, de design ou d'urbanisme française. Après le design d'un bateau, l'architecture d'un mobile home, l'architecture d'un port de plaisance, cette année le thème est : Une maison flottante

Seuls ou en équipes, les participants devront adresser leurs projets par mail à l'adresse concours.beneteau@gmail.com avant le 07 novembre 2014.

Une récompense de 6 000€ sera attribuée au 1er prix, 4 000€ au 2ème prix et 2 000€ au 3ème prix.

Lien vers le site web

Télécharger le règlement du concours
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Anciens étudiants

Le TBM900, aviation d'affaires

Au sein de l'agence Malherbe, Fabien Combe (ancien étudiant du Post-diplôme Design & Recherche) a travaillé avec le directeur artistique Hubert de Malherbe sur l'aménagement intérieur et le covering extérieur de l'avion d'affaire, le TBM 900 du constructeur français Daher-Socata. Fabien Combe a travaillé, entre autres, sur la recherche et la proposition de matériaux adaptés à l'extérieur de l'avion, la réalisation de fichiers techniques; fait le lien avec les artisans celliers pour la réalisation des fauteuils,...

Le projet a fait l'objet d'un article dans le magazine GQ du mois d'août.

Lien vers le site de GQ
Article dans le magazine GQ du mois d'août
Article dans le magazine GQ du mois d'août
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Anciens étudiants

Va, vis et danse

Baptiste Menu (ancien étudiant du Post-diplôme Design & Recherche) a travaillé sur la scénographie de la Biennale de la Danse de Lyon (compagnie Dyptik, défilé stéphanois)

L'association Open Sources collabore avec la compagnie Dyptik dans le cadre du projet Va, Vis et Danse. Open Sources est en charge de la conception et de la fabrication de trois chars de défilé (un char principal et deux chars secondaires conçus en réemploi). Va, vis et danse porté par la compagnie Dyptik (chorégraphe) et la Ligue de l'enseignement (opérateur) a été retenu pour le prochain défilé de la biennale de la Danse de Lyon. La proposition scénographique du projet Vas, Vis et Danse fut dessinée dans un souci de cohérence esthétique et historique au regard des travaux initiés par le reste de l'équipe. Toute la scénographie est fabriquée avec des matériaux de réemploi collectés localement afin de limiter au mieux l'empreinte environnementale du projet.

Plus d'informations
Camion OpenSources, projet pour la Biennale de la danse de Lyon
Camion OpenSources, projet pour la Biennale de la danse de Lyon
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Anciens étudiants

...ça brûle. Froide et humide, mais ça brûle...

Exposition « .... Ça brûle... Froide et humide, mais ça brûle ... » De Simon Collet, diplômé DNSEP art 2013, lauréat du Prix Moly-Sabata

Ici, la couleur est définie comme brûlante, froide et humide, mais brûlante. La serre est issue à juste titre d'une même contradiction qui a nourri le travail de peinture de Simon Collet au cours des derniers mois. Certes à la base un lieu d'étude, mais néanmoins de nos jours un pastiche de ce que serait vraiment une serre dans un fantasme plus commun.

Impossible d'échapper à son contexte, il fallait pourtant le désamorcer pour survivre. Viennent alors des peintures aux caractéristiques mutantes, liant l'industrie automobile et les plantes, ici présentes, plus grisâtres encore que celles de la couleur tombée du ciel. La peinture hydrofuge résiste à une humidité qui n'existe pas, puis se sustente de la lumière pour l'éclater dans un spectre imperceptible.

Le Prix Moly-Sabata résulte d'un partenariat entre l'ESADSE, la Faculté d'arts plastiques de l'Université Jean Monnet et la Fondation Albert Gleizes située à Moly-Sabata. Il récompense un jeune artiste issu de la dernière promotion de diplômés DNSEP art. Lauréat en 2014, Simon Collet s'est vu récompensé par la Ville de Saint-Etienne d'une bourse de production et d'une résidence de création à Moly-Sabata qui lui ont permis de préparer son exposition à la Serre.

Vernissage le 10 septembre, à 18h, à la Serre (15 rue Henri Gonnard). Du 11 septembre au 18 octobre (du jeudi au samedi de 14h à 18h). Entrée libre
Exposition de Simon Collet, lauréat du Prix Moly Sabata
Exposition de Simon Collet, lauréat du Prix Moly Sabata
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Anciens étudiants

Projets d'Amaury Poudray

Voici quelques infos sur l'actualité d'Amaury Poudray, diplômé DNSEP design 2009 pour la rentrée 2014 :

  • Gears Collection: L'entreprise stéphanoise Remy Barrere Gears a choisi le designer Amaury Poudray pour développer une nouvelle collection de mobilier, en utilisant son savoir-faire spécialisé dans la fabrication d'engrenage pour l'industrie. Exposé à Now! le Off pendant la Paris Design Week, du 6 au 13 Septembre 2014.
  • Karawan Authentic présente Amaury Poudray dans le cadre de la soirée Tapis Rouge. Venez découvrir 3 pièces de la série Rozmowa mises en scène au sein de la boutique. Du 2 au 11 octobre 2014, 23 rue Auguste Comte, 69 002 Lyon
Projet de l'association Hors Pistes, édition 2014
Projet de l'association Hors Pistes, édition 2014
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Anciens étudiants

Mixed Border ou l'art des mélanges

Jérôme Michel, ancien étudiant diplômé DNAP en 2009, participe à l'exposition "Mixed Border ou l'art des mélanges" de l'Ecole nationale supérieure de la photographie.

Commissariat : Anne Cartier-Bresson, Conservatrice générale du patrimoine, directrice de l'atelier de restauration et de conservation des photographies de la ville de Paris.

Exposition du 31 août au 26 octobre 2014
Friche la Belle de Mai, Marseille
Du mardi au dimanche, de 13h à 19h
Tour Panorama, 3ème étage
Jérôme Michel, Out of the ditch, Franche-Comté, 2011-2014
Jérôme Michel, Out of the ditch, Franche-Comté, 2011-2014
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Anciens étudiants

Douglas Fire Wood

Editions ADERA

Lancement du livre monographique de Julia Cottin (ancienne étudiante diplômée de l'ESADSE), "Douglas Fire Wood"
Editions Adera 2014


À l'occasion du vernissage de l'exposition de Guillaume Leblon, À dos de cheval avec le peintre, l'IAC accueille les éditions Adéra pour le lancement de l'ouvrage monographique de Julia Cottin, Douglas Fire Wood, en présence de l'artiste.

Chaque monographie bilingue français-anglais des éditions Adéra est l'association d'un artiste et d'un graphiste diplômés des écoles supérieures d'art de Rhône-Alpes. La conception graphique de ce livre a été confiée à Thomas Jaurès Leblond.

Titre: Douglas Fire Wood
Monographic : Julia Cottin
Conception graphique : Thomas Jaurès Leblond
Textes : Chris Sharp, Pascal Thevenet

Editions Adéra 2014 : www.ecoles-art-rhonealpes.fr
Diffusion librairie : www.r-diffusion.org
120 p., ISBN 978-2-917498-16-03, 18 €
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Anciens étudiants

UNDO

UNDO- Un nom d'oiseau est une maison d'édition fondée à Paris, en janvier 2013 par deux designers Estelle Sauvage et Marlène Janin. Formées à l'Ecole Supérieure d'Art et de Design de Saint Etienne, et fortes de designers indépendants, elles se lancent dans la conception et la distribution d'objets.

Lancement du site de vente en ligne. Découvrez les produits Undo sur : www.unnomdoiseau.com

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Foulard en soie, mis en vente sur UNDO
Foulard en soie, mis en vente sur UNDO
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Anciens étudiants

Open reflex

Léo MARIUS (diplômé DNSEP Design 2013) présente son projet de diplôme : Open reflex : un appareil argentique à fabriquer soi-même, avec une imprimante 3D.
Son projet a été visionné 150 000 fois sur internet

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Photos du projet de diplôme
Projet de Léo Marius, ©S. Binoux
Projet de Léo Marius, ©S. Binoux
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Actualités / Expositions